谈及一生或是夸张，但此间长情历久弥新，庆幸在晃荡的青春年少时邂逅彼此。入宅八年，不长不短，中二过，也曾差点脱宅过，但自心底始终热爱那个世界里的故事。愿十载朝夕后，花间一酒时，仍不忘此。

动画篇之写在前面：

所列作品的范畴为作者看过且觉得有推荐价值的，认真纠结过后选了至此已完结的40部动画。一千个人眼中有一千个哈姆雷特（其实作者只粗略看过哈姆雷特剧本，所以哈姆雷特到底为啥有一千个这么多？），所以仅接受建议不接受党争，以及你行你自己去写一篇。作品先后顺序不代表排名，随意来的。这里只谈动画，不讲原作。

1. 日常

有个认识的姑娘很喜欢《日常》，所以就把它拿来放在第一个介绍了。

或许片名会让你联想到通常所说的“日常番”，但此《日常》，非彼“日常”，“电波系”的题材定位令这部满载脱线与吐槽的作品的确需要十足的“爱”才能放心食用，“电波不对三话弃”与“一失足，日常厨”呈现的恰是两种极端，而这种受众面有限的作品几乎注定了DVD/BD销量的惨淡，尽管从动画本身而言，我还是想说，“京都出品，必属精品”（非黑）。

蓝毛（美绪）在第25话中回忆里的一句话可以说是日常的主旨，“我们所度过的每个平凡的日常，也许就是连续发生的奇迹”，但能坚持看到这里的人想必已然心中有数。日常的评价高无外乎几点，人物形象塑造、梗的运用、脱线程度、笑点、画风，若是电波合拍，这些自然满分，而合不来，多半也还能留下个不明意味的可爱或是京都作画还不错的印象。《日常》是部慢热型作品，无论是笑点的爆发还是感动的催生，愈是临近终章心中愈是不舍，仿佛肆意大笑的日子也即将一去不复返。

综上，《日常》作为一部不依赖废萌卖肉纯靠“内涵”行走江湖的作品，我还是希望你能看到最后。至于《幸运星》与《日常》，前者的梗更偏宅向而已。

2. 我们仍未知道那天所看见的花的名字

童年时的亲密玩伴在逐渐成长为少年并各自走上不同道路的过程中渐渐疏远，隔阂在沉默中产生，不语才是罪魁祸首。话总要说开，心结才能解开，面码许了一个小小的愿望，推了所有人一把，也了却了自己最后的牵挂。故事立意不算新，但成功在于恰如其分地触动了至少是一部分观众的内心，毕竟我们都曾经历过那样的时光，将心比心，总能回忆起些什么。

《未闻花名》在作画与编剧上足够认真，人物塑造上，六个主角可以说代表了常见的发小团体成员构成，拿来直接代入记忆也没有多违和。还愿这种题材本来便自带感动加成，配合重聚、夏天、表白等元素，基本只要故事没硬伤10分里的5分已经拿到手。在加上制作团队还丧病地拿来了“Secret Base”作为ED，这首日本乐坛经典曲目乐音一起，基本不看动画也会感动，所以也给人《未闻花名》这部动画的立意搞不好就是“Secret Base”的感觉。顺带提两点，单论二次元，“Secret Base”最早是用在《今天的5年2班》里；第二，毛衣、肉松和纱织的翻唱版说实话，催泪程度真的是最高。

综上，感动源自共鸣，作品是包括画风、声优、剧情、音乐等元素的综合体，没必要计较太细节的东西，11年夏天里的那份感动我想许多人都收到了。

3. 秒速五厘米

新海诚的作画也算是日本动画界无解的事情之一了，随手截一帧都可做壁纸的精细程度不是谁都能做得到的。

《秒速五厘米》是新海诚最被推崇的作品，没有之一，地位算得上许多人心中的“神作”，其故事核心只在两个字——“遗憾”。

其实《秒速五厘米》的故事只能说讲得还算好，但瑕不掩瑜，精细的画工与文艺的台词足够出色。还是之前提到的那句话，感动源自共鸣，生活不如意事十之八九，爱情上更是如此，“秒五”好就好在形象地表述了许多人不知该如何表达的这份心情。仔细想来，“秒五”讲的是个很残酷的故事，爱情敌不过现实，最后也只能坦然接受。

无论是风雪夜晚的相会，还是铁道路口的擦肩，都能准确的勾起心中似是早已被忘却的记忆，那一份简单纯粹的感情，也算是年少的自己留给未来的一份礼物。

综上，《秒速五厘米》起不到治愈作用，但这份心痛会让你明白此刻更应当珍惜什么。

4. 狼与香辛料

女主赫萝是少数cosplay比二次元形象妩媚的角色。

言归正传，《狼与香辛料》很难定义它是怎样的一部作品，只能说是一只贤（萌？）狼与一位旅行商人的奇遇。较浓的异域风情，写实派的作品，融入了商业贸易元素在其中，能或多或少学到一些简单的常识性知识。很值得提到的一点是，这是一部带智商的动画，至少不蠢。

作品整体气氛轻松，讲述了一狼一人一路上的所见所闻所历，虽有小摩擦但仍算是模范夫妻（？）。女主赫萝的形象塑造很成功，至少如今谈及狼的拟人角色，第一个会想到她。关于《狼与香辛料》我个人很喜欢两点，第一无外乎是赫萝，以及她独特的口癖；第二便是音乐部分，ED《旅の途中》极为出色。

综上，如今很难再有类似的动画出现，而这种单纯依靠人（狼）格魅力俘虏人心的女性角色更是少之又少，推荐试着感受一下这一段奇妙的旅途。原著小说更为出色，但篇幅太长，不建议阅读。

5. Another

图是原著小说的续集《Another S》的封面。

这里不提原著小说，但就动画而言，10分给7分是可以的。《Another》并不算一部推理作品，所以消除“推理”的主观代入是好好观影的前提。准确说来，《Another》只是一部气氛渲染到位的恐怖向作品。

PA的动画做得是比较良心的，12集的长度刚好适合《Another》。动画没有过分渲染血腥场面，音乐配合贴切，所以最后呈现的效果不错，至少前面四、五集上演“死神来了”的场面记忆深刻。动画在“多出来的一个人”上面早早的便借由鹦鹉的嘴提示了出来，所以也看得出打从一开始便没有要制作一部推理作品的意愿，毕竟“推理”这个标签会增加很大压力。

《Another》的故事立意新颖，核心仍是“轮回”，截取的也不过是众多片段中的一段，所以“不明不白的就完结了”的这种感觉实属正常。

综上，恐怖气氛渲染出色的一部作品，没有太多亮点，但整体仍具有可看性。原作《Another》可看，续集非真爱就不要买了。

6. Clannad

虽然上图中没有，但是我还是要说，“小汐是俺唯一认可的幼女！”

《Clannad》有着诸多名号，比如“Key社三部曲之春之Clannad”、“写作Clannad，读作人生”等等，《Clannad》在二次元的地位由此可见一斑，它也着实感动并影响了一批人，至少作者就是其一。关于京都在人物设计上的大眼睛，只能说尽量适应，适应后其实会觉得还挺好看。

《Clannad》第一部于2007年10月开始播出，其画工放到今天仍算得上是上流，可见在当时是怎样的程度，京都为其花费的精力也使得全48话长度的《Clannad》至今仍是京都的巅峰之作（对，真正的巅峰）。《Clannad》是动画界少有会将故事延续到婚后生活的（此处撇开非剧情类的日常泡面番），并且不仅没有打破观众对爱情、亲情的幻想，反而成功确立了“Clannad即人生”的地位。

《Clannad》共分两部，第一部主讲各角色的校园时代，较为轻松，少年爱恋有喜有忧，毕业那天朋也与渚的表白更是后来各种表白MAD必选场景之一。第二部延伸到朋也与渚的婚后生活，基调开始回归现实，整体气氛严肃，而《Clannad》的精粹也在此，第二部完美诠释了成长、责任与家族（紧扣主题），有些人看来，结尾的时光倒流只是发糖，第二季其实是个悲剧故事，但从另一个角度来看，扇一巴掌给块糖，巴掌的痛还记得，这糖也甜得更有滋味。

综上，《Clannad》大概就是这样一部作者会想让未来自己的孩子也一定要看的一部作品（有女朋友了么？什么时候结婚啊？结婚完了什么时候要孩子啊？G-U-N-！）。

7. 异国迷宫的十字路口

女主小萝莉汤音大概是我觉得唯一符合心中“萝莉”标准的动画角色了。

如标题所言，异域风情，但动画并没有特别好的演绎这种日本萝莉在异国生活的彷徨迷茫，所以多少有些违和。剧情偏日常向，整体基调轻松，唯一的亮点可以说是塑造了汤音这个内心坚强善良懂事又偶尔会卖萌的萝莉形象，毕竟比起如今泛滥的废萌来说，汤音的人格塑造更为完整，不是除了一个“萌”字便再无可叙的角色。

文化冲突是《异国迷宫的十字路口》提及的另一个问题，虽然动画并没有把这作为一个主要方面去展示，但偶尔穿插的小故事还是蛮有趣的。

综上，轻松自在的氛围中，坚强又不失软萌的萝莉为着适应他乡生活而努力奋斗。日常可看，调剂用。

8. 白色相簿2

我想说，我第一次玩游戏自然而然就选了“风冈麻理”，对，就是那个编辑部的上司姐姐（我可能真的是个姐控）。

作为一部让人胃疼（为什么胃疼？你特么不会百度吗？）的作品，其更多是偏向原作游戏而言的，动画只是讲述了《白色相簿2》的序章内容，但这并不妨碍它是一部还值得推荐的作品。关于《白色相簿2》为什么是脱宅神作的说法，我觉得还是拿知乎的一个调侃性答案来回答比较好，“入宅→看《白色相簿2》→研究白学→成为白学家→被人打死→肉身脱宅”。

归根结底，《白色相簿2》是具备真实感的，当恋爱被揉进了现实因素，就像阳光透过被滴入墨水的清水，最终会被折射成什么样子未可知。选冬马还是选雪菜，代表着的是男性在女性选择上的内心矛盾，这里推荐一篇知乎答案，知乎。就如同恋爱网文一样，动画界也充满了太多一笑了之过目就忘的量产作品，所以作为例外，《白色相簿2》有着特别的意义。同时，动画的配乐继承了游戏的优点，精良近乎完美，毕竟女主之一冬马的设定便是钢琴家。

综上，爱情远非想的那么单纯，但爱情也远非想的那么现实。《白色相簿2》是个坑，但坑里总归还是有些走心的东西可学。

9. To Love（Darkness）

妹子请自动绕道，毕竟这是一部色气太重的后宫番，汉子的话我想说，其实还是看圣光版好些。

《To Love》，又名《出包王女》，作品没什么三观，但这种又色气又开后宫画风也还不错的动画真的是无聊人生的必备调剂品。在介绍前，请允许作者喊一句，“末末最棒，小姨子是我的！”

动画第一部在场面上还算收敛，到了Darkness，可以说挑逗的场面总是让人情不自禁就会有反应（咳咳）。故事其实没有太多剧情，无非是一个又一个超能力或是外星人因为各种莫名其妙的原因来找男主决斗，然后又都莫名其妙的就被男主收成后宫。至于男主梨斗，善良单纯得让我觉得他不是男的，也有着一番特殊能力，比如随便摔一跤不是钻进妹子的裙下就是拉到妹子的胖次（深深的陷入人生怀疑中）。

虽然看起来满是怨言，但作者也是看得不亦乐乎。

综上，天天看走心的作品人会疯掉，有时思考人生是阶段性的必要行为，但大多数时间，开开心心笑一下就好了。

10. 食灵：零

谏山黄泉，也是一代黑长直女神。

《食灵：零》改编自原作前篇，但与其说是改编，不如说仅仅是借用了世界观和人物设定而已，所以两者可以看做是没有关系。漫画虽是庸作，但动画改编极其成功，可以说算是当年动画界的一个轰动事件。

百合向作品，但这里指的不是恋爱，而是偏向于姐妹羁绊的那种。黄泉自小父母双亡，被神乐父亲收养，与神乐情似亲姐妹，视其为最重要的人。但在一次变故中遭人陷害身陷怀疑，而神乐此时也没有理解她，绝望的黄泉最终入魔，并因此犯下了许多过错。然而心中还有着对神乐的爱，最终凭借自己的意志以一死来解脱自己。可以说黄泉是一个十足的悲剧性人物，深究其过往令人动容。

《食灵：零》令我印象深刻的另一处则是最终话的一首插入曲《Reincarnation》，网易云音乐，所唱语言是自创，而旋律也是由两位女主的角色歌《Al》和《If》拼接而成，空灵回荡于耳。

综上，当做一部独立作品观看，评价中上，至少不落俗套。

敬请期待v2.0

第二弹链接 今生无悔二次元——动画篇v2.0